Написание дипломного проекта на художественном факультете Свято-Тихоновского университета не только творческая задача, которая демонстрирует приобретенные за годы обучения студентами изобразительные навыки, но часто и вызов, требующий от молодых мастеров глубокого богословского размышления. Ежегодно дипломные работы кафедры иконописи получают похвалу Государственной комиссии и собирают воодушевленные отзывы. За высокой оценкой представляемой работы всегда стоит не только талант и добросовестность ученика, но и высокий профессионализм и любовь к своему делу педагога, который сопровождает студента на всех этапах обучения и ведет его итоговую дипломную работу.
Большое внимание при обучении иконописи уделяется базовым художественным дисциплинам – рисунку и живописи. Эти предметы ведут замечательные педагоги, имеющие фундаментальное академическое образование и большой преподавательский опыт. Кроме того, студенты получают обширные знания в области церковного искусства – от первых веков христианства до настоящего времени. Актуальный для будущих иконописцев курс лекций по искусству XX века читает заведующая кафедрой Екатерина Дмитриевна Шеко. Понимание того, как развивалось искусство Церкви, как менялся тот или иной стиль, помогает студентам грамотно работать над созданием новых образов. Обращаясь к древним памятникам, в своих работах студенты воссоздают вековые традиции, воспитывая вкус современных почитателей икон. Новые прочтения традиционных иконописных списков, копии-реконструкции плохо сохранившихся великих образов Византии и Древней Руси, а также самостоятельные разработки новых иконографий – основные задачи, которые перед собой ставит кафедра иконописи ПСТГУ.
Защита диплома Анны Бокань Защита диплома Анны Бокань Защита дипломов на фцх Защита дипломов на фцх Лик Спасителя, дипломная работа (фрагмент) Лик Спасителя, дипломная работа (фрагмент) Мария Олеговна Глебова с дипломницей на защите Мария Олеговна Глебова с дипломницей на защите Работа над дипломным проектом (фрагмент) Работа над дипломным проектом (фрагмент) 1 /Ежегодно кафедра представляет ряд работ, написанных в византийской стилистике, интерес к которой возрос после поездки-практики студентов на Афон: Богоматерь из монастыря Хиландар и Спаситель из Ватопедского монастыря
1 /«Разработки новых иконографий и композиционных решений в традиционной иконописи очень востребованны и актуальны, но они должны базироваться на изучении древних образцов и техник», – уверена Мария Олеговна Глебова, доцент кафедры иконописи, – «глубокое погружение в традиции византийской иконописи обогащает иконописца, придает его работам «живую подлинность». Именно язык византийской стилистики, соединенный с внимательным изучением фотоматериалов, часто помогает при создании образов новых святых, делает их характерными и узнаваемыми. В мастерских Свято-Тихоновского университета за десятилетия написано множество работ в византийской манере, а также копий знаменитых византийских икон, что помогает погрузиться в образность и технику, пропустить памятники через себя и раскрыть для всех ранее не исследованные тонкости и приемы отдельных шедевров. Каждая новая созданная работа является своеобразной путеводной звездой для всех студентов кафедры».
1 /Дипломный проект показывает, насколько будущий иконописец способен решать нестандартные задачи. Так, для написания копий-реконструкций македонских образов XIV века «Богородица Психосестрия» и «Христос Пантократор» из Галереи икон в Охриде выпускницы 2023 года Любовь Макаева и Елизавета Казакова осваивали технику вохрения (светотеневой моделировки) греческой традиции. Дипломная реконструкция утраченных на оригинальном образе фрагментов потребовала от студенток тщательного изучения фресок и византийских икон XIV-XV веков.
«Так как сама икона находится в Македонии, я не смогла попасть в музей и увидеть этот образ вживую, – рассказывает Любовь Макаева, – но я работала в Третьяковской галерее, изучала и копировала схожие образы, например, иконы Высоцкого чина… Написание личного являлось самой важной частью работы. Лик Христа на иконе из Охрида, за исключением бороды, полностью сохранный, что облегчило задачу. Однако в выпускной работе нужно было восстановить тонкую разделку бороды и волос. Также потертые, записанные и кое-где смытые складки одежд необходимо было заново разобрать и воссоздать. При этом моя задача заключалась в том, чтобы сохранить цельность образа, написать утраченные фрагменты в стилистике XIV века, когда был создан образец, и одновременно с этим выполнить восстановленные части ненавязчиво, чтобы образ читался гармонично и цельно».
1 /«Тонкость письма и гармония колорита» отличает икону «Христос Пантократор» выпускницы 2024 года Анны Бокань , написанную для храма Новомучеников и Исповедников Русской Церкви нового здания Православной Свято-Петровской школы. «Образец зрелого палеологовского стиля (династия Палеологов в Византии правила в XIII-XV веках) был повторен выпускницей с небольшими изменениями, которые были вызваны задачей создать образ для единого ансамбля икон иконостаса», – отмечает Денис Дмитриевич Гавриличев, научный сотрудник Музея имени Андрея Рублева. – Получившийся результат можно считать самостоятельным прочтением образца, он демонстрирует приобретенные выпускницей технические навыки и сложившееся художественное мышление».
«Изучение византийского письма стало подведением итога обучения на факультете и одновременно новой ступенью – этот опыт стал для меня фундаментом в иконописных работах после выпуска. – вспоминает Анна Бокань написание дипломной работы. – В памятниках Византии можно научиться структурности письма, а это один из главных столпов для понимания образа. Из предложенных образцов многие заказчики выбирают византийский иконографический стиль благодаря его контрастности, цветовой насыщенности, торжественности».
Обращение студентов к греческим памятникам дает им новое прочтение: «Когда написана хорошая копия, восстановлен красочный слой, образ раскрывается для нас неизвестной стороной, и это удивительный праздник, такое художественное откровение и является плодородной почвой для рождения новых образов», – говорит Мария Олеговна Глебова.
1 /Работа над иконой «Деисус» для храма Живоначальной Троицы, выполненная Раисой Скворцовой , потребовала от студентки сравнительного анализа традиций позднепалеологовской живописи и глубокого богословского осмысления этой иконографии. Автором была разработана сложная живописная система высветлений (пробелов) на одеждах Спасителя.
1 /Написанные в 2022 году на кафедре списки с икон «Мученица Марина» (конец XIV- начало XV века) из Византийского музея в Афинах и «Богоматерь на троне» (вторая половина XIII века) из Национальной галереи в Вашингтоне были также отмечены похвалой Государственной комиссии.
1 /12 дипломных проектов этого года – яркие, оригинальные и мастерски выполненные произведения в древнерусской и византийской художественной манере, передают главное – литургическое значение церковного искусства. Глубокое исследование исторического материала помогает современному иконописцу соединить индивидуальный почерк, личные художественные склонности с творческим осмыслением древней традиции.--
1 /Дипломные проекты художественного факультета – это всегда продуманные композиционные решения для существующего пространства храма, что требует от художника точного соблюдения заданной стилистики и решения технических задач. Яркий пример — дипломная работа Екатерины Кулаковой, выпускницы этого года (руководитель Екатерина Дмитриевна Шеко). Работая над резным «Распятием с предстоящими» для храма Владимирской иконы Божией Матери Тверской области, ориентируясь на византийские образцы, студентка должна была не только передать особенности комниновского искусства (византийское искусство эпохи раннего Палеолога), его литургическую наполненность, но и продумать цветовое решение образов, правильно рассчитать размер Распятия с учетом освещения, пространства, где оно будет стоять, и особенностей интерьера храма.
«Точно сбалансировать все нюансы цветового колорита изображения и аутентично воссоздать образный строй классической византийской иконы» удалось еще одной дипломнице этого года – Марине Йованович, в работе «Святые равноапостольные Кирилл и Мефодий» (руководитель Мария Олеговна Глебова). Обе работы были отмечены особой похвалой Государственной комиссии.
«Поскольку дипломную работу я писала в храм Свято-Петровской школы, я должна была учесть другие, уже написанные туда иконы с изображением святых Кирилла и Мефодия, на одной из них – в числе избранных святых. Я долгое время думала, какой текст взять для размещения на свитке в руках у святого – по словам нашего декана протоиерея Александра Салтыкова лучше было расположить не просто алфавит, а отрывок из Священного Писания, который мог бы принести пользу зрителю», – вспоминает детали работы над дипломом выпускница. «Сложность написания образа состояла в том, что прямой образец иконы, с которой можно было сделать список, отсутствует: почитание просветителей славянских народов возникло достаточно поздно. Существует внушительное количество академических изображений XIX-XX столетий, но опираться на них при создании иконы в традиционной плоскостной стилистике я практически не могла», – объясняет Марина Йованович. Стилистически работа выпускницы приближена к памятникам византийского искусства палеологовского ренессанса, особенностями которого является приверженность к античной гармонии пропорций, сложной многослойной лепке личного, монументальности и в то же время естественности, живости композиций.
«Изучение высоких образцов византийского искусства погружает нас в красоту и гармонию древней культуры. Более того, мы лучше начинаем понимать наше русское искусство, потому что великие русские мастера древности, такие как Андрей Рублев, Даниил Черный, были учениками византийских художников», – подчеркивает Мария Олеговна Глебова.
Рецензент дипломной работы, научный сотрудник музея Андрея Рублева Алексей Леонидович Гульманов отметил, что высокие навыки освоения рисунка и живописи, полученные выпускницей, длительная работа и упорный труд позволили приблизиться к высочайшим шедеврам православной культуры и достичь в своей работе художественной полноты: «Через эту красоту икона являет в мир причастность Богу и радость вечной жизни в Царстве Христа, совершенство преображенного мира. Очень важна целостность всех компонентов художественного строя иконы, что трудно дается современным иконописцам. Нужно отметить чуткий подход к фактуре красочного слоя, его драгоценному звучанию. Такое полноценное раскрытие всех качеств темперной живописи достигается многократными опытами работы с краской, тонкими продуманными лессировками. Золото фона участвует в общей живописной симфонии вместе с красками. В процессе работы был изменен жест правой руки равноапостольного Кирилла, благодаря чему появилось ответное обращение святого к молящемуся перед иконой. Особенной похвалы заслуживают лики – глубокие, внимательные, человечные и одновременно исполненные Святого Духа, что присуще лучшим шедеврам византийской живописи».
По словам Алексея Леонидовича, дипломные иконы, созданные на кафедре иконописи Свято-Тихоновского университета, имеют высокий профессиональный уровень и вносят большой вклад в развитие современного церковного искусства: «Процесс обучения позволяет глубоко вникнуть как в форму, так и в содержание церковных образов. Сформированный многовековым опытом язык христианского искусства становится собственным языком современных православных художников, через который выражается их вера».
