Театр кукол имени С. В. Образцова вместе с Луганским академическим театром кукол работают над постановкой первой русской «трагедии для марионеток» — спектаклем «Царь-Девица» по пьесе Владимира Одоевского. Автор сценической версии и режиссер постановки, заслуженный артист России Владимир Беркун рассказал «МЦ» о том, почему для первой совместной работы была выбрана такая сложная и нетипичная для кукольных театров пьеса.
— Владимир Григорьевич, как началось сотрудничество Театра кукол имени С. В. Образцова с Луганским театром кукол?
— С Луганским театром кукол мы дружим уже давно: он принимал участие в фестивале «Истоки» в Театре Образцова, наш главный режиссер Борис Константинов и главный художник Виктор Антонов ездили в Луганск на открытие сезона, и Виктор Антонов показал там свой спектакль «Цирк на нитях». Поскольку сейчас театр в Луганске работает в непростых условиях, Театр Образцова посчитал своим долгом поддержать коллег. Обсуждались разные формы сотрудничества, пришли к соглашению о постановке спектакля. Премьера назначена на 20 мая.
— Сколько человек задействованы от Театра Образцова в постановке спектакля?
— Я один. Причем когда я в ноябре впервые поехал в Луганск, чтобы познакомиться с труппой, то увидел только семерых девочек. Все мальчики ушли на фронт. Мы стали думать, что делать в этой ситуации, и решили ставить «Ромео и Джульетту» Шекспира. Я, промучившись полтора месяца, написал пьесу на семерых девочек, сдал ее в театр. Но оказалось, что материальная часть — костюмы и куклы — требует огромного времени для изготовления. А им в мае уже нужна была премьера. Мы поняли, что не успеем. Вот тогда и зашел разговор о «Царь-Девице». От этого спектакля в театре осталась основа — декорации и готовые костюмы. Куклы, правда, были все в музее. Поэтому пришлось просить художника этого спектакля Елену Луценко, чтобы она нарисовала нам новых. Теперь наши мастерские делают великолепных кукол-артистов для Луганского театра.
— А почему нельзя было взять кукол из музея?
— Они могут не выдержать полноценную постановку — все-таки им уже много лет. Кроме того, они небольшого размера, а в Луганске зал огромный — на 400 с лишним мест. Там нужны большие куклы. Кстати, кресла в зрительный зал Луганского театра привезены из Театра Образцова. Когда мы поменяли свои кресла, то в рамках шефства отдали театру в Луганске наши. Они были в хорошем состоянии.
— В чем заключается шефство?
— Мы помогаем «подшефным», но не финансово, а материально. Предоставляем кукол, декорации, костюмы, помогаем создавать спектакль. В подготовке премьеры участвуют мастерские театра —— они делают кукол. Наши монтировщики выезжали в Луганск, чтобы провести там мастер-класс по работе с декорациями. В ближайшее время планируется выезд художников-технологов, которые на месте помогут луганским коллегам разобраться с куклами. А музей театра готовит к премьере выставочный проект.
— Какие куклы будут использоваться в спектакле?
— Несколько видов: тростевые куклы, марионетки, тантамарески, перчаточные куклы. Каждый персонаж со своей механикой.
— Как же семь девочек справятся с таким разнообразием?!
— У них на днях один актер после ранения вернулся в коллектив, так что справятся (улыбается). А если серьезно, то надо сказать, что все они травмированы войной. В одном из эпизодов «Царь-Девицы» Петрушка выскакивает и кричит: «Матушка, Царь-Девица, война!» И у девушек на этом моменте истерика началась. Пришлось остановить репетицию. Понимая все это, я с ними бережно работаю.
— Вы говорили что «Царь-Девица» отражает то, что происходит сейчас в России...
— Абсолютно отражает. Ведь что такое «Царь-Девица»? Я долго ломал голову, почему вдруг Одоевский решил так назвать пьесу. К слову, у Державина тоже есть поэма с таким названием. А потом я понял. «Царь-Девица» — это Россия. На нее по сюжету нападают немецкий рыцарь, греческий Одиссей, японцы… и от всех она отбивается. Я в сценарий добавил момент, которого нет у Одоевского: герои открывают книгу, читают о персонаже и говорят: «На Руси… — а потом, обращаясь к залу, — У нас, стало быть...» И я не ожидал, что актеры с таким восторгом воспримут эту фразу! Они внезапно поняли, что они действительно теперь Россия…
— А неожиданных реакций зрителей на премьере не боитесь?
— Я это предвижу, поэтому сейчас мы будем импровизационные места прорабатывать на случай неординарных ситуаций. Правда, пока для артистов это сложная задача. Ребята все время играли колобков и красных шапочек — у них другие детские спектакли и не ставились. Они жутко кривляются, и это с них сложно содрать: они привыкли все время говорить дурными кукольными голосами и изображать кроликов. С ними работают балетмейстер, хормейстер. И они с удовольствием репетируют. Я им повторяю: «Ребята, вы артисты. Вы должны выйти на сцену с достоинством!»
— Какое впечатление на вас произвел Луганск?
— Очень печальное. Отпечатались в памяти темные окна. Вот стоит большой дом, а в нем 2–3 окошка светятся, а все остальное — черное. Комендантский час, военные патрули, бронетехника на улицах… Все это очень давит на психику. А потом меня еще повозили по городу, показали следы войны... Да и в людях война отпечаталась. Взрослый 45-летний мужик может начать мне что-то рассказывать и внезапно расплакаться. Там такая боль внутри, а я даже не знаю, как себя вести в такой ситуации. Правда, во время моей последней поездки я заметил, что в городе стало веселей: народу на улицах прибавилось, автомобилей стало больше. В магазинах есть все — от тапочек до красной икры. Словом, жизнь возвращается.
СПРАВКА
Центральный театр кукол был создан в 1931 году как театр-лаборатория, который помогал развитию кукольного жанра и в других городах и республиках Советского Союза. Его сотрудники консультировали актеров, режиссеров, мастеров и художников, отправляли в театры пьесы, проводили стажировки для коллег. Вот и сегодня главный кукольный театр страны не остался в стороне и взял шефство над Луганским академическим театром кукол.
