Театральный кукольный мир очень разнообразен. Марионетки, перчаточные куклы, ростовые, тростевые куклы и много еще других видов существует на свете. Все они участвуют в кукольных представлениях, а управляют ими работники театра кукол. В честь таких работников, появился Международный день кукольника. Общественная служба новостей выяснила, какова история и традиции праздника.
Содержание скрыть
История и традиции
Интересные факты
Кукольный театр уже существовал 2000 лет до нашей эры, что подтверждают археологические раскопки на территории Древнего Египта. В Древнем Египте и Древней Греции люди приводили в движение части кукол с помощью веревок и камней. Благодаря чему, куклы открывали рот, вращали глазами, двигали руками и ногами.
История и традиции
Кукольный театр – это исконно народное творчество. Их давали бродячие артисты–кукольники, которые ходили из города в город и показывали представления на городских площадях и ярмарках под открытым небом, веселя и радуя простой народ. В средневековье разыгрывались библейские легенды, сказки и комические сценки. Только в середине 19 века появились первые стационарные театры кукол. Постепенно появились декорации, а куклы научились смеяться и плакать, ходить и танцевать. В каждой стране есть своя популярная и любимая театральная кукла. В Италии любимой куклой является смешной, озорной и задиристый Пульчинелла. В России любимый персонаж – Петрушка. Он всегда веселый и легко справляется со злом. Французы создали из дерева свою популярную и любимую куклу – Полишинеля с розовыми щеками и огромными глазами. Когда кукла поворачивает голову, у нее меняется настроение. Любимая кукла немцев – озорник и плут Касперле. Он играет в пьесах для детей и взрослых. Англичане создали своего непобедимого Панча, который воюет с палачами, полицейскими, с придворными и всегда одерживает победу. В Греции популярен весельчак Карагиозис, вокруг которого происходят разные интересные театральные события. Актёр–кукольник или кукловод – это театральная профессия. Работа кукольника заключается в озвучивании и управлении театральной куклой. Исторически кукольники в своем мастерстве объединяли работу и умение художника, актера, режиссера, технолога и тд. Эта традиция до сих пор живет в большинстве европейских школ, в которых нет разделения профессий – кукольник сам создает свой театр. В России негласной «кукольной столицей» считается Санкт–Петербург. С 1959 года в Санкт–Петербурге можно было получить профессию кукольника в РГИСИ на факультете театра кукол, хотя в других театральных ВУЗах тоже существуют отделения театра кукол. В 20 веке в СССР было создано более 100 государственных репертуарных театров кукол, в которых существовал репертуарный план, администрация и государственное финансирование. В Европе кукольники очень мобильны, они постоянно передвигаются, а основная их публика – на фестивалях. История возникновения праздника началась в 2000 году. В Магдебурге на XVIII Конгрессе Международного союза деятелей театра кукол иранский деятель кукольного театра Дживада Золфагарихо предложил учредить День кукольника. Спустя два года в Атланте на заседании Международного Совета UNIMA установили дату празднования – 21 марта и с 2003 года стали отмечать Международный день кукольника. В 2010 году в Санкт–Петербурге проходил международный фестиваль школ кукольников, который показал невероятное многообразие кукольных школ, которые продолжают совершенствоваться, развиваться в наше время. Мир театра кукол особенный и всегда открыт для зрителя. Забавные и смешные сказочные персонажи любимы детьми и взрослыми. А поход в театр – это праздник, который остается в душе надолго, поэтому 21 марта – прекрасный повод отправиться на спектакль в кукольный театр всей семьей. Традиционно в этот день проходят творческие встречи, спектакли, экскурсии в музеи кукол, выставки, концерты и другие интересные мероприятия. С целью популяризации кукольного искусства СМИ демонстрируют кукольные спектакли. Праздник отмечают не только профессионалы и начинающие кукольники, но и зрители.
Интересные факты
Изображение сгенерировано нейросетью Шедеврум 1. Древнегреческие девушки, выходя замуж, посвящали своих кукол в богини. Так они прощались с детством и вступали во взрослую жизнь.
2. В африканских племенах матери передавали своих кукол дочерям, как символ достатка и плодородия.
3. У финно–угорских народностей и у славян изготавливались куклы в качестве оберегов. Таких кукол делали без колющих и режущих инструментов. Ткань рвали руками и завязывали в узелки, которые служили дополнительными оберегами. У кукол–оберегов не было лица. Такие куклы должны были оберегать от недугов и предназначались для свадьбы, для помощи по хозяйству, для достатка в доме, для борьбы с бессонницей и тд.
4. Число коллекционеров и любителей уникальных кукол растет с каждым годом. В США коллекционеров кукол стало больше, чем филателистов.
5. Стимулом развития кукольного мастерства в Европе стали Рождественские мастерские. В них изготавливали фигурки Марии, Иосифа, младенца Иисуса, волхвов, животных очень искусно. В 13 веке глиняные куклы изготавливали в Германии, а в 15 веке делали куклы из дерева. В 18 веке для изготовления кукол использовали не только дерево, но и кожу, воск и фарфор. Куклы становились все четче и детальнее. А затем появились механические куклы, способные воспроизводить движения. В 19 веке для изготовления кукол стали применять папье-маше, позже – целлулоид и резину. А еще позднее – мягкий винил и разнообразные пластмассы.
Читайте также:
Как танцы влияют на здоровье человека 14 марта 2025 – Всемирный день сна: История и традиции даты 3 марта 2025 – Всемирный день писателя: История и традиции даты 1 марта 2025 – Всемирный день комплимента: История и традиции даты
Больше актуальных новостей и эксклюзивных видео смотрите в телеграм канале ОСН.
Изображение сгенерировано нейросетью Шедеврум
